Tokio Blues

 

Puntuación: ⭐⭐⭐⭐


Ficha Técnica

Autor: Haruki Murakami

País: Japón.

Año: 1987

Genero: Novela Rosa.

Subgénero: Ficción, Drama.

Temas: Amistad, Relaciones, Aprendizaje.

Número de Libros: 1

Sinopsis: La obra más exitosa de Haruki Murakami. Un conmovedora historia sobre la juventud, los primeros amores y el dolor que implica el paso a la madurez.

Mientras aterriza en un aeropuerto europeo, Toru Watanabe, un ejecutivo de 37 años, escucha una vieja canción de los Beatles que le hace retroceder a su juventud, al turbulento Tokio de los años sesenta. Con una mezcla de melancolía y desasosiego, Toru recuerda entonces a la inestable y misteriosa Naoko, la novia de su mejor y único amigo de la adolescencia, Kizuki. El suicidio de éste distanció a Toru y a Naoko durante un año, hasta que se reencontraron e iniciaron una relación íntima. Sin embargo, la aparición de otra mujer en la vida de Toru le lleva a experimentar el deslumbramiento y el desengaño allí donde todo debería cobrar sentido: el sexo, el amor y la muerte. Y ningún de los personajes parece capaz de alcanzar el frágil equilibrio entre las esperanzas juveniles y la necesidad de encontrar un lugar en el mundo.

Opinión Personal

Puntuación que le doy:  ⭐⭐⭐⭐

La recomiendo: Si

La volvería a leer: No

Reto desbloqueado: No Aplica.

No sé si Tokio Blues es una historia de amor o de pérdida. Tal vez es ambas. Y por eso incomoda.

Viajar a través de los recuerdos siempre tiene un tono de nostalgia que abraza y conecta con el lector. Esa atmósfera está presente durante todo el relato, lo que facilita mantenerse inmerso en la historia, como si también se habitara.

Transitar un duelo es difícil. A veces, quienes se reúnen para aliviar la pena comparten heridas similares y terminan aferrándose entre sí para encontrar sentido. Así percibo la relación entre Toru y Naoko: un intento constante por sostenerse en la vida y por darle forma a un vínculo que no siempre logra ser amor.

La vida sexual de Toru aparece como una forma de llenar un vacío. Sus acciones parecen responder más a lo que se espera o se considera normal que a un deseo auténtico. En su forma de pensar se percibe distancia, una desconexión con lo que le rodea.

Midori introduce otra posibilidad. Su manera de relacionarse es más directa, más vital. Representa un tipo de vínculo que podría construirse desde la presencia y no desde la herida. A su lado, Toru parece tener la oportunidad de moverse hacia algo distinto.

Naoko, en cambio, se mantiene difusa desde el inicio. Su fragilidad atraviesa toda la historia. Su muerte, aunque dura, marca un punto de quiebre que le permite a Toru continuar. Él sigue adelante, pero el pasado permanece: regresa a través de la música, los olores y los recuerdos.

Hay un aspecto que no me resultó del todo cómodo: la forma en que se narran los encuentros sexuales. Varias mujeres acceden con facilidad a besos y relaciones, sin mayor desarrollo emocional. Al estar contada desde el recuerdo, cabe la posibilidad de que Toru esté filtrando esos momentos desde su propia percepción, lo que los vuelve planos y poco significativos.

Kizuki funciona como el punto de origen de todas las relaciones, pero su figura queda poco desarrollada. No se profundiza en sus motivaciones, aunque su decisión impacta profundamente a quienes lo rodean. Su ausencia se convierte en una presencia constante que marca el rumbo de Naoko y deja en Toru una fijación por ese pasado que, como suele decirse, muchas veces se idealiza.

Angie W. Niconella